京剧电影计划十年回顾

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开幕式“京剧电影计划”21部影片入库中国电影博物馆。 本报记者牛春梅将舞台上的经典转化为大屏幕上的光影; 她将每位艺术家精湛的唱腔、演技凝固在文案中……“京剧电影计划”,以弘扬优秀民族文化为己任,挖掘京剧经典剧目中蕴含的思想价值、艺术高度和文化内涵。记录京剧表演艺术的丰富性、广度和深刻性,传播当代京剧艺术家的传承与发展、诚信与创新是重点项目。 在中央领导的亲自关心和推动下,在中宣部和国家有关部委以及京津沪闽宣传部的大力支持下,已经走过了10年的历程。 该项目规模空前、规格空前、向心力空前,汇聚了众多京剧、电影界人士参与盛会,成就了一项对传统、对国家负责、敬畏前人、艺术,并且充满责任。 “京剧电影计划”的成功,是建立在整个过程中前所未有的严谨态度、无私选材、不懈打磨、严格排练、精心拍摄的基础上的。 这21部京剧电影堪称中国京剧电影诞生以来最宏大、最完整、水平最高的国家工程、历史工程、道德艺术工程。 传承京剧文化,高举民族精神火炬 文化是民族精神的火炬。 中华优秀文化积淀了几千年,体现了中华民族深厚的家国情怀、高尚的道德取向和人文精神的内涵。 由于这种精神价值是通过精美而通俗的艺术来承载的,因此历久弥新,至今仍具有极强的感染力、影响力和说服力。

因此,“京剧电影计划”绝不是一个简单的艺术工程。 它深刻体现了从民族传统中汲取的精神价值、从优秀文化中汲取的精神力量、从中华美学中提振的文化自信、传承发展的表达。 新时代文化成果的深远意义和现实呼唤,是树立文化自信、巩固文化自觉的紧迫性和基础性工作。 因此,我们怎能不由衷地敬佩该工程的倡导者、支持者和尊敬的中央高级领导人深厚的文化情怀,特别是对优秀民族文化在当代精神社会文化建设中重要作用的深刻认识和战略定位。 。 京剧已有约200年的历史。 在发展过程中,经历了近代中国社会最动荡的变革。 它继承了中国几千年戏曲文化的精髓,并随着时代不断注入新的精神和审美内涵。 它随着观众和社会的变化而不断变化。 成熟。 因此,该项目着眼于弘扬京剧优秀传统经典,特别是运用新的电影创作方法进行当代再创作,深刻体现了“创造性转化、创新发展”的核心精髓,是一次真正的创新。 。 “京剧电影计划”以弘扬传统京剧艺术弘扬民族精神为神圣使命。 入选剧目共21部,每部剧目不仅体现了精湛的艺术价值,更蕴含着博大精深的民族力量和时代精神。 《江河一片红》《穆桂英挂帅》中的爱国情怀,《贞观大事》《龙凤盛世》中的家国理念,《孝》中的报国赤诚《他月下追韩信》、《谢瑶环》、《秦香莲》、《第一秀才》的道德传承等等,传统京剧内容所散发出来的时代道德和民族美德都在艺术的经典诠释中迸发出来。

这一切,有力支撑了“京剧电影计划”精神,照亮了传统文化的光彩。 “京剧电影计划”绝不是一般意义上的艺术工程,而是蕴涵博大、春风化雨的民族精神的艺术体现,是民族美德的当代表达,是戏曲艺术的当代呈现。 这是对祖国传统文化的有力弘扬。 去其糟粕,取其精华,呈现最纯粹、最美的艺术效果。 每部京剧电影的精致表达是该项目最有说服力的成果。 这虽然有京剧经典基础支撑,但更多的完善和精彩,是艺术指导组的机制和每个成员辛勤工作和责任的结果。 京剧经典剧目无论在内容还是形式上,都体现了中华文化和中华先贤的艺术智慧、审美高度和民族个性。 但也应该看到,由于时代的种种限制,传统京剧剧目在传播中还存在一些不适应当代生活和审美习惯的肤浅和粗糙之处。 因此,“京剧电影计划”的倡导者和维护者深刻认识到,传统必须用当代的审美标准来呈现,特别是要确保京剧的传承是精炼的,电影创作是当代的。 也就是说,所选择的剧目和艺术呈现既能完整、准确地保持传统精髓,又能去粗取精,使其更加精炼、完美。 为此,成立了由来自全国各地的28名京剧表演、音乐、理论、电影导演等方面的专家组成的艺术指导小组。 艺术指导小组不是一般意义上的空置机构,而是一支求真务实、责任重大的敬业团队。 从剧目选择、演员确定、艺术完善、剧本排练、影片拍摄等每一个综合创作过程,艺术指导团队对每一个阶段都进行精心监控和研究。

这在京剧创作史上和京剧电影史上都是史无前例的创举,就连做了一辈子京剧的著名艺术家都惊叹不已。 项目启动以来,21个剧目的全体专家已召开了60多次论证会,有针对性的小型论证研讨会不计其数。 艺术总监会议上,大家精心准备,真诚相见,畅所欲言,提出切实可行的建议。 这一切都基于高度的责任感和深厚的专业经验的积累。 过去的戏曲界绝对不存在“礼数”和宗派之争。 保守又基本。 各位委员一针见血地指出了不足,提出了充满智慧的建议。 每一次的演示会对于大家来说都是一次宝贵的相互学习和交流的过程。 10年来,每一次的论证会都是一次智慧与责任的精彩释放,展现了艺术总监对于传承京剧文化、弘扬民族精神、弘扬中华美学的真正责任。 如何让传统京剧变得更好,也是大家的理解。 承担传播时代的艰辛和奉献。 “京剧电影计划”砥砺前行十年来,李世济、谭元寿、梅葆玖、杜锦芳、张学锦、张春晓等六位老艺术家相继去世。 研讨会上这些京剧大师们的艺术造诣和他们对这个项目的奉献精神现在回想起来都令人钦佩。 他们对“京剧电影计划”的重要贡献将载入史册。 正是经过艺术指导团队的精心、严谨的工作,该项目才被选入戏剧和电影。 在各个方面,都消除了不足,提高了质量。 最后以新意提传统,以长补短,体现了项目所追求的现代化和精细化,确保其以舞台和电影的形式达到新的高度和超越历史的再创造。 。

保证高品质,重振京剧魅力与活力。 京剧作为优秀的传统文化,其巅峰是前人创造的。 完美体现了前人所创造的经典京剧唱、念、做、打的精髓。 这是京剧电影项目的方向和目标,但要实现却并不容易。 品质和高度不是空话。 “京剧电影计划”入选的21部剧目均具有艺术感染力强、特色鲜明的先天优势。 同时,传承者、再现者也是当代各流派、各专业的最佳传承者。 这就是项目的权威性和品质。 确保。 然而,该项目的完成要求演员不仅要具备传统技艺,还要展现当代的个人魅力和创造力。 “京剧电影计划”艺术呈现的最大看点在于,它绝不是对前人的模仿表演,而是当代优秀京剧演员的高水平传承和创造。 《龙凤呈祥》是一部极具特色的传统戏曲。 古往今来,它以各种流派、著名的部分和神奇的组合来表演。 此次演员们不仅尊重了类型和传统,还在继承的基础上有了新的效果、新的亮点。 冯志孝饰演的乔轩、李维康饰演的孙尚香、耿其昌饰演的刘备、叶绍兰饰演的周瑜等十大京剧名家的强强联合与合作,在前人的基础上各有所长、各具特色。 它们的结合既能最大程度地保持传统的精髓,又能在当代焕发出传统的活力和水准。 《霸王别姬》是梅老爷子的经典之作。 具有梅派神韵的石一鸿在当代大师尚长荣的指导下表演。 可以说,这部剧的情感表达和演唱精髓都被演绎得更加动人细腻。

《捉放曹》是老生、花莲的经典老剧,具有引人注目的类型特征。 如何再现古人的高度,演绎今日的风采,是一个难以解决的创作难题。 王培玉,一位最具流行古典审美气质的老生名家,选择对传统的纯粹把握,但呈现却活泼。 他确实将古典韵味与个人风格融为一体,看起来既赏心悦目又生动。 《赵氏孤儿》是马派剧的经典表演,与电影的呈现有很大不同。 当前的创作已经形成了舞台与银幕审美手段的巧妙融合,京剧表演与精神对等相辅相成,流派创作与当代人力量互动。 相得益彰,应该说这部电影是令人满意的。 21部影片的京剧艺术基础和电影创作价值的成功基础,还需要有当代最好的京剧人选阵容、最好的流派特征、剧目才具有权威性和代表性。 如今,精选的各行各业、各流派演员是当下的首选,剧目囊括重要流派与经典,文武兼备,创新与传统。 《大闹天宫》尊重京剧表演传统,发挥武术表演精髓,呈现猴戏表演特色,依托当代数字电影和科技创作手段。 孙悟空四人轮流登场,武打表演精彩,时空场景自由变换,整部剧的审美效果、民族特色、武打亮点、神话人物以及突出的震撼效果俱在。任何舞台表演都无法比拟的。 真正实现了“京剧电影计划”本着升华电影创作、为传统京剧插上翅膀的初衷。

精心打造的经典剧目更具有时代表现力。 艺术随着时间而变化,并根据艺术而传承。 “京剧电影计划”的入选剧目,在于论证和呈现的精益求精、与时俱进,在于参赛艺术家的艺术功底和精彩演绎。 它们可以说是当今京剧表演和流派传承的精致体现,具有极高的经典性和示范性。 经过项目的严格筛选,特别是艺术总监团队的不断完善和打磨,经典剧目在艺术上更加完整,表演方法更加精湛,细节更加合理,表演亮点更加优美。 最经典的剧目经过多位名家的精心琢磨和文字打磨,经过多次修改,符合时代审美,有历史基础,有较高的艺术水准。 然而,这些变化都是在生动的装饰和传统的前提下无形的。 完美改进。 《谢遥欢》是田汉先生的作品,也是杜锦芳、叶盛兰先生的代表作。 即便如此,在叶绍兰先生接任导演指导排练之前,艺术总监团队仍然逐字斟酌,光是文字修改就有上百处。 《萧何月下追韩信》是齐派名剧,演出已久。 不过,剧本主办方仍然与艺术总监团队反复研究,如何保留表演的精髓,不违背观众的欣赏习惯,同时让该剧更加聚焦。 历时半年时间,多次改稿,呕心沥血,终于形成了现在的剧本。 程派名剧《文姬还汉》名气很大,其《回鞭》、《荒原冷阳马嘶》、《又见坟墓》等经典唱段脍炙人口。 但整个剧本冗长复杂,戏剧性较弱,因此被专家戏称为“音乐会”。

艺术指导团队意识到,如果按原样呈现,绝对很难成功,但很难做出大的改变,偏离程剧,也不会受到大众的欢迎。 这无疑给这部剧的呈现提出了难题。 因此,美术指导组专家经过认真讨论,确定《文姬还汉》以故事核心情节讲述蔡文姬在国家、家庭背景下的命运与情感为核心。 它对传统程派的核心唱段进行了有机的编排和放大,不仅提炼了剧情,还大大加强了经典唱段情感表达的准确性。 表演合情合理,看完后感人至深。 可以说,“京剧电影计划”每部影片剧目的提炼和打磨,都是这些传统剧目最高品质的编译改编版本,日益成为各地京剧院团当前和未来演出的典范。 。 “京剧电影计划”之所以被称为传承发展经典京剧剧目的战略工程,不仅在于创作过程的务实、严谨,更在于京剧电影的战略眼光和长远眼光。初始结构。 立项之初,中央高层领导就制定了“一戏一影一书”的立体格局。 在精英演员阵容、专业示范专家、优化演出团队、民族化电影创作、当代剧目呈现的实施保障下,21部剧目当之无愧地成为未来传承发展的示范和榜样,得到了广泛推广和推广。普及。 实施“京剧电影工程”亲民惠民的初衷就是为了最大限度地传播和弘扬京剧艺术,用思想高度、文化内涵、 21部剧目演员的艺术亮点、社会影响力、亲民惠民的社会效应,记录和宣传了在党和政府的关心支持下,以及京剧艺术的生命力。当代京剧表演者的迷人风格。

10年来,随着“京剧电影计划”两阶段的逐步推进,每一部影片都非常及时地与观众见面。 为解决京剧电影放映难、影迷无处观看的问题,首都京湖艺术研究会积极协调,安排北京市朝阳区3家影院定时放映京剧电影每周为公益事业。 国家图书馆艺术中心还适时安排了京剧电影放映,受到观众热烈欢迎。 除了预定院线放映外,“京剧电影计划”还积极参加国内各个重要电影节,如北京国际电影节、海南国际电影节等,并获得极大好评。 此外,“京剧电影计划”的影片还走出国门,在美国、日本、欧洲等各大电影节和银幕上获奖。迄今为止,京剧电影累计获得国内奖项41部。以及国外奖项。 中国电影金鸡奖评选中,《穆桂英挂帅》《贞观大事》荣获金鸡奖最佳剧情片,《龙凤呈祥》《霸王别姬》《明镜》 《福寿双全》和《大闹天宫》荣获金鸡奖最佳电视剧奖。 最佳戏曲电影提名奖充分展示了我国传统文化的独特魅力和继承发展的伟大成就。 目前,“京剧电影工程”首批十部影片也入选“学习强国”平台,成为党员干部群众欣赏优秀国剧的好教材。文化,从传统中汲取精神能量,提升民族文化素养。 今年5月18日,“京剧电影计划”21部影片全部纳入中国电影最高殿堂——中国电影博物馆收藏。 不仅设立了“京剧电影计划”长期展厅,还不断安排京剧电影公益放映。 这标志着“京剧电影计划”21部剧目正式成为中国京剧电影成就的最佳体现和为后人保存的珍贵国家艺术档案。 历史将证明“京剧电影工程”的伟大历史成就和深远意义。 经过十年的银幕耕耘,百年京剧人和电影人携手并进,将在民族文化史上留下浓墨重彩的一笔! 制图/焦健原文链接:#page6?digital:newspaperBjrb:AP60ef4226e4b003a0f66b2f7a

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